Federico García Vigil será Ciudadano Ilustre de Montevideo

La intendenta de Montevideo, escribana Hyara Rodríguez, declarará Ciudadano Ilustre al maestro Federico García Vigil, hoy a la hora 15.30 en la Junta Departamental (25 de Mayo 629). García Vigil (Montevideo, 1941) tiene una extensa trayectoria como compositor, director orquestal y docente. Entre 1993 y 2008 fue director de la Orquesta Filarmónica de Montevideo. También fue director titular de la Orquesta Sinfónica de Bogotá (1991 - 1994) y estuvo al frente de orquestas sinfónicas en Brasil, Canadá, Colombia, España, Estados Unidos, Japón, Polonia, Rumania y Suecia.
En el cierre, las cuerdas de la Orquesta Filarmónica de Montevideo, con el solista Víctor Szilagyi, interpretarán Las cuatro estaciones, de Astor Piazzolla.
Datos biográficos del maestro García Vigil
Federico García Vigil  nació el 5 de enero de 1941, Montevideo. Es compositor, docente y director orquestal uruguayo. Entre 1993 y 2008 se desempeñó como Director Titular de la Orquesta Filarmónica de Montevideo. Se desempeña, además, como catedrático de Dirección Musical en la Escuela Universitaria de Música de la Universidad de la República y en la Escuela Municipal de Música de Montevideo. A pesar de su formación académica mantuvo siempre una estrecha relación con la música popular y folclórica y, en relación a esta última, con el candombe en particular.
Es hijo de Héctor García Moyano y Raquel Vigil Mutuverría, sobrina del escritor Constancio Vigil. Esta pareja poseía una gran inclinación artística y un pensamiento político de índole progresista. Eran admiradores de Federico García Lorca, Mariana Pineda y Emilio Frugoni, a dos de los cuales homenajearían luego con el nombre de sus hijos: Federico y Mariana. Su hermana Mariana García Vigil, al igual que él, se ha valido de la música tanto vocacional como profesionalmente.
Federico concurrió a la escuela Elbio Fernández. Mostró aptitud e interés por la música desde edad temprana, estudiando piano en el Conservatorio Guillermo Kolischer. Más tarde estudió armonía con Fabio Landa, composición con Jiri Bortlichek y orquestación con Charles Schwartz.
En la que representó una de sus primeras incursiones artísticas, integró hacia 1959 la primera formación del exitoso grupo de dixieland The Hot Blowers, junto a Paco Mañosa, Santiago Grezzi, Edunio Gelpi y Daniel Lencina entre otros. Formaciones posteriores de la banda incluyeron a Rubén Rada y a los hermanos Hugo y Osvaldo Fattoruso, entre muchos otros artistas de esta generación.
Asimismo, durante su juventud se reunió con frecuencia en una casa que constituyó un punto neurálgico para la música en ese entonces, denominado luego "taller de Moisés" ya que, en efecto, se transformó más tarde en un taller mecánico. Se trataba de la casa de Caio -baterista de Los Shakers, Chocho -baterista de Los Delfines- y Urbano Moraes. Se constituyó en un punto de reunión para futuros grandes músicos y artistas. Por allí pasaron -además de Federico-, Manolo Guardia, los hermanos Fattoruso, Mingo Medina y Chiche Cabral, entre otros. Es a este lugar que más tarde dedicaría Manolo Guardia el tango denominado "Taller de los inútiles".
A principios de la década del 60, en pleno proceso revolucionario cubano, fue contratado para trabajar en la Orquesta de Ballet de Alicia Alonso en La Habana. El cambio profundo en la sociedad que la revolución estaba produciendo maravilló a Federico, que desde un principio simpatizaba con el movimiento revolucionario. Allí conoció a la mujer que luego sería su primera esposa, la bailarina de ballet Margarita Fernández, con quien regresó a Uruguay.
Durante 1967, Federico integró una agrupación que actuó, junto con El Kinto, como banda estable del local Orfeo Negro. La banda estaba integrada por Héctor Cardarello en clarinete, «Chiche» Beya en piano, José Pedro Imbelloni en batería y Federico en contrabajo. Al año siguiente, estuvo a cargo de la música de la obra de teatro Libertad, libertad, estrenada en el Teatro El Galpón el 13 de junio de 1968 bajo la dirección de César Campodónico. Asimismo, tocó un tiempo en la primera pieza de la obra como contrabajista, acompañado de Eduardo Mateo en guitarra y Luis Sosa en batería. Durante 1969 tocó junto a Eduardo Mateo en el famoso ciclo de conciertos denominados Musicasiones, a la vez que continuaba su trabajo relacionado con el teatro.
En 1971 fue becado por el Ministerio de Educación y Cultura uruguayo para trasladarse a Buenos Aires, con el fin de proseguir sus estudios de dirección de orquesta con el maestro Simón Blech. Ese mismo año, la Embajada de Francia lo invitó a continuarlos en el conservatorio de Estrasburgo, como discípulo del maestro Jean-Sebastian Bereau y, luego, en la Universidad de París, con Pierre Stoll.
En 1974, invitado por los gobiernos de Gran Bretaña y Alemania, recorrió las escuelas de dirección de orquesta de ambos países, profundizando sus conocimientos en el área, y tuvo la oportunidad de dirigir la Orquesta Sinfónica del Conservatorio Nacional de Estrasburgo.
A mediados de la década del 70 conoció a Olga Bérgolo, su actual esposa.
En noviembre de 1978 participó en el Concurso Internacional de Dirección de Orquesta del Festival Villa Lobos en Brasil, dirigió el ensamble Ciudad de Montevideo y la Orquesta Nacional Juvenil de Venezuela. Luego de un suceso familiar muy desafortunado, vivió un breve período de adicción al alcohol, adicción a la que felizmente pudo poner fin en el año 1985.
Desde 1985 hasta 1990 fue Director Titular de la Orquesta Sinfónica Municipal de Montevideo y, entre 1991 y 1994, dirigió la Orquesta Sinfónica de Bogotá. Ha dirigido, además, las Sinfónicas de Argentina, gran parte de las latinoamericanas y varias de Europa y Estados Unidos. También fue intensa su labor como director de Ópera.
En septiembre de 1996 fue distinguido, junto a los maestros Simón Blech e Isaac Karabtchevsky, para dirigir la Orquesta Sinfónica de San Pablo en el Encuentro Sinfónico Internacional "Mercosur Cultural".
Director de Orquesta Sinfónica
Fue director, entre muchas otras, de las siguientes orquestas:
Orquesta Sinfónica Municipal de Montevideo (Director Titular. Uruguay)
Orquesta Sinfónica de Bogotá (Director Titular. Colombia)
Orquesta Sinfónica de Río de Janeiro (Brasil)
Orquesta Sinfónica de Porto Alegre (Brasil)
Orquesta Sinfónica del Estado de São Paulo (Brasil)
Orquesta Sinfónica de Maracaibo (Venezuela)
Orquesta Sinfónica Municipal de Caracas (Venezuela)
Orquesta Sinfónica Simón Bolívar (Venezuela)
Orquesta Sinfónica de Manitowa-Wisconsin (Estados Unidos)
Orquesta Sinfónica de Savannah-Georgia (Estados Unidos)
Orquesta Sinfónica de Greenville (Estados Unidos)
Orquesta Sinfónica de Chicago (Estados Unidos)
Orquesta Sinfónica de Portland (Estados Unidos)
Orquesta Sinfónica de Vancouver (Canada)
Orquesta Sinfónica de Madrid (España)
Orquesta Sinfónica de Córdoba (España)
Orquesta Sinfónica de Palma de Mallorca (España)
Orquesta Sinfónica de Estocolmo (Suecia)
Orquesta Sinfónica de Varsovia (Polonia)
Orquesta Sinfónica de Bucarest (Rumania)
Orquesta Sinfónica NHK de Tokyo (Japón)
Director de Ópera
Como director de ópera, ha sido responsable de la dirección de este género en varios teatros del mundo, entre los que se encuentran el Teatro Solís de Montevideo, Teatro del Libertador de Córdoba, Teatro Argentino de La Plata, Teatro Teresa Carreño de Caracas, Teatro Colón de la Ciudad de Bogotá, Teatro Principal de Palma de Mallorca y Cuerpos Estables de la Ópera de Cataluña. Entre otras obras del género, ha dirigido:
Aída
Anna Bolena
Bastián y Bastiana
Carmen
La Cenerentola
Così fan tutte
Don Giovanni
Fausto
La Flauta Mágica
La Traviata
Madame Butterfly
Rigoletto
Surcos (Horacio Ferrer / García Vigil)
Variaciones sobre un Tema de Rada
Canción de Frondoso (Lope de Vega / García Vigil)
Canto al hombre (Alfredo Gravina / García Vigil / Manuel Guardia)
Premio Florencio (Uruguay. 1969)
Premio Florencio (Uruguay. 1970)
Primer Premio en Dirección de Orquesta (Francia. 1973)
Premio Florencio (Uruguay. 1981)
Premio Fabini (Uruguay)
Premio Morosoli (Uruguay)
Primer Premio de Música de Cámara (Concurso AEMUS-BAW)
Iris de Oro (Uruguay. 1995)
Odre du Mérite Culturel (otorgado por el Ministerio de Cultura de Polonia. 2003)
Ciudadano Ilustre de Santiago de Chile (Chile. 2003)
Premio a la Trayectoria Artística y Humana (otorgado por el Foro Iberoamericano de las Artes de la Universidad de Alcalá de Henares. España. 2003)
Medalla al Mérito Cultural (Colombia. 2004)
Chevalier dans l'Odre des Arts et des Lettres (otorgado por el Ministerio de Cultura de Francia. (2005)
*Referencias http://es.wikipedia.org/wiki/Federico_Garc%C3%ADa_Vigil
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